故事產生共鳴，音樂延續感動

時間一到，燈光打在城堡上。片頭曲一下(就是電影片頭)，旁邊的女生，就開始興奮的大聲尖叫。接著是非常有爆點的開場，吊鋼絲的Tinkerbell如常見的電影片頭，從城堡出現。

搭配音樂高潮，旁邊美國女生不只尖叫，還大聲連說好幾次「oh my god， oh my god ， oh my god」。我的老天鵝啊，這一幕，比煙火讓我永生難忘XDD。

我知道美國人視去迪士尼為夢想，從那天開始，確認是事實XDD，但為什麼呢？

迪士尼的核心，就是「實現夢想」。而怎麼幫大家實現夢想?方法就是說故事，這已經不是秘密(這裡和這裡)。但故事看了會忘，要如何讓顧客一直保持感動？ 尤其是傳播主力是「影片」，在當年網路不發達年代， 如何一代傳過一代，大人到小孩，都願意一直買票進園？

時間走到2016年七月，本來以為氣候怡人，但不幸遇到熱浪的加州。我們已經不住美國，但又回到迪士尼樂園。從原本推兩個小孩，變成只推一個，但其他兩個自己走路XD。

適逢加州迪士尼開幕60周年，晚間大秀，除了煙火，還有期間限定水幕電影。

美國小孩內建主題曲?

內容就是從述說華特迪士尼為什麼開始拍電影，就是要實現小孩夢想。讓在書上看到的童話故事人物，活生生動起來，王子在你面前奔跑，公主對你唱歌。一個個經典電影畫面，搭配「主題曲」，讓你彷彿走過時光隧道，在短短幾分鐘，和迪士尼一起度過這60年。

這些影片，大叔年過40，大部分都經歷過，感動自然不在話下。但我好奇的是，旁邊青少女，小孩子，對白雪公主，小鹿斑比這些歌曲也琅琅上口。似乎天生內建，跟著音樂一起合唱毫無困難。

水幕電影

音樂保存感動

影片年代越近，觀眾合唱的聲音也越大。當某首主題曲前奏一下，全場尖叫，猜猜哪一首？2016年，當然就是最紅的「Let it go」，冰雪奇緣主題曲。

突然間，我好像了解一些事，這場秀，觀眾共鳴的是「音樂」，而不是影片。 短時間濃縮，畫面片斷，其實主角不是影片，是音樂。

或許迪士尼可以讓感動保鮮的秘訣，不是好故事，而是優美音樂。

畫面隨音樂而生

前天去看阿拉丁真人版，聽到「I can show you the world~」，看到阿拉丁和茉莉乘坐魔毯敖翔天際。最大的共鳴，不只是動畫中人物，幻化成真人。而是配上音樂的經典畫面，完美再次呈現。如果沒有經典歌曲，或許就沒有悸動了。

當你聽到「 As the dining room proudly presents，your dinner 」，腦中是否馬上浮現燭台盧米亞，和餐具跳舞畫面?聽到「under the sea」，就聽到塞巴斯汀用他的大螯在打鼓?聽到「let it go 」，好像愛沙的冰宮就在眼前?

故事產生共鳴 音樂延續感動

影片要有電視才能播，但音樂只要有簡單的音響。隨身聽發明後，更可隨身攜帶。當聽到音樂，畫面不自主浮現，故事自然重新回憶，隨著音樂，一直陪伴。

近幾年迪士尼開始將動畫真人化，從美女與野獸，到阿拉丁。他們為什麼有信心感動可以持續?我想，經典音樂就是答案吧。

其實不只迪士尼，想想還有哪些動畫老少咸宜，歷久不衰? 私以為是宮崎駿。另一位將音樂與故事完美結合的夢想實現家。

不知道哪一天，可以在大螢幕，看到真人版的小月和梅，抱著龍貓在天空大叫。巴魯載著希達，突破風暴，看到天空之城啊。